今天来到邵琨和群子的地盘

一个大车库

 

01邵琨-最有艺术家气质的朋友

下了轻轨要走很远才到邵琨和群子的工作场所,邵琨骑车来接我.之间经过铁路,农村的那种小市场,小胡同,七拐八拐才到地方.

车库里面被大大的塑料单子分成2个工作区,一边是邵琨的,一边是群子的,很黑,也很冷.邵琨说他们不住这里,在旁边又租了房子,这没法住.

我和邵琨已经很多年没见了,最早的相识还是5年前,他的深邃的眼神总保有着一种忧郁,这给我留下深刻的印象.这种眼神至今未变.

他不爱说话,几乎全是我问一句,他答一句,气氛有些尴尬.但他的作品的确让我很激动.他刚做了一个展览,所以很多作品都不在,不过那些留下来的作品都静静的躺在那里,足够给人巨大的冲击.他辞职半年多了,期间只做了这个展览赚些钱.我问他怎么过,他说"就这么过,谁不都是这么过的".在他眼里钱不是最重要的,最重要的是好玩.他对生活和艺术的态度挺让我难以理解,但还是挺感动的.临走的时候我想拍些照片,他有些犹豫,但最后还是让我拍了,我只拍了些车库内整体的场景,所以这里就不展示了.

感觉邵琨是我认识的人中最有艺术家气质的人,有些陌生但好象又很熟悉

 

02群子

群子和邵琨一起租的车库.第一次见到他是在轻轨东直门总站.那时碰巧遇到多年不见的邵琨,他说在等朋友,等来了群子.后来在创意市集上又见到了他.他穿着一身短的军绿色大衣,和尚领的那种,头发很短,两手插在一起,很憨厚的笑.

今天看到他的作品,很喜欢,很自然,很舒服,只是可惜他一直在楼上睡觉,我临走也没能见上一面,好好聊聊.

 

03一种生活状态

我认识的艺术家朋友不少,但象邵琨和群子这种生活状态的还没有.困苦中对艺术的追求很自然,也很符合大众的想象,可这种状态还要持续多久呢?不知道他们是否喜欢这种生活状态,还是已经习惯的有些麻木了.不知道.

经过几个月的努力，疯果网就要上线了，估计月底就OK了，激动中

真感谢大家的帮助和支持，尤其是荔枝和擦

传一些用做疯果叠图的照片，一睹为快

 

给擦的生日贺图

 

 感觉黑社会吗?

 

擦也画连体,荔枝也画连体,我也画连体

大家在工作

 

帅哥在工作

 

擦和荔枝

 

伟大的传教者

 

更多照片请看

一直忘了说了.上周被扯B蛋协会升为理事了,感谢擦主席,万寿无疆

最近的一些小画

非常喜欢米格．麦克诺拉，他是情色漫画大师

聚会完了,到北苑没回家的车了,打个黑摩的,是客人面向前的那种,真爽,平时的都是面向后,路上的汽车灯老照眼睛,别的车的司机也老和你面对面,特不爽,今天不一样,哈哈

 

呼吁政府把黑摩的全改成,客人能脸向前的那种,哈哈

见到很多画画很牛B的人,聊的也很高兴,在中非论坛高峰会之前开的这个会议是相当成功的.

 

非常感谢一些朋友对我画的溢美之词,我很不好意思接受,并非虚伪,哈哈,我现在的画真是难以承当表扬,这些表扬应该是给我未来的绘画的,等真的到了那个时候,不夸我都不行,哈哈

 

聚会整个像个笔会,大家互相给画画,有些朋友让我画,我婉言拒绝了,真不是别的意思,很早就在漫画圈呆过,后来去做别的了,不过这么多年画始终没画好,看到别人在画布上留下这么多帅气的画面,我真的很汗颜,等我练好了,在出来显眼吧,哈哈

 

打内心感谢荔枝和擦,没他们帮助,现在不可能认识这么多牛人,疯果的前景也不会这么光明.今天尤其得谢擦,帮着组织跑前跑后的,好人一个,谢就一个字,别的不说了

POGO就是摇滚乐演出时,观众们相互撞着玩.是泊来品.

 

POGO就是一种生活态度,放松,自由,自我感觉良好,就是别伤着自己

 

与之对应的绘画方式是"涂鸦"

 

人应该用POGO的方式生活,HIGH就HIGH自己的,保持自己的个性,别伤着自己,但也别妨碍了别人,大家就是玩,高兴了才是本分.用鄙视的言辞贬低别人的生活方式就不POGO了,哈哈

 

个性一定保持,这是汝尚且还是一个高级动物的唯一评判标准的,别太做作就OK;另外,就是尊重别人,别人也有别人的个性,强求别人和你一样,只能说明你太不够大度了.

 

这就好象,你在POGO的时候只允许你撞别人,别人撞你一下你就急了,这样就不好玩了.

老婆生日快乐

非常佩服擦同志,几乎天天有作品,很强.我每天8点到家吃完饭就懒的动了,一晃就该睡觉了.没毅力呀.

晚上和老婆看了<赢在中国>,这节目越来越像一个大秀场了.

前12强们像基纽特种部队一样摆POSE,老总们也像跳梁小丑一样耍篮球,这比看小品有意思多了.

新来了3个裁判,感觉比较挑剔,用句文明的话说,比较2.尤其那位什么今日集团的女同志,说了半天没用的,像这种类似"吃饱了不饿,睡醒了不困"的"实在话"真没必要说

松本大洋於1967年在東京出生，1988年憑著在大學時期開始繪畫的「STRAIGHT」入選早晨四季獎，首次被刊登在漫畫雜誌「早晨周刊」的連載版；之後的作品主要在「大漫畫精神周刊」刊載，第二個連載作品是描繪孤獨高傲的天才拳手五島雅的「ZERO」，確立了松本大洋“天才的孤獨”的終生題材。92年的作品「花男」乃是描述升中小六生的考試戰士、和其年屆三十仍矢志成為職業棒球員的父親的故事，早前被導演豐田利晃拍成電影的「蔚藍的春天」，則是以邊緣少年為題材的93年作品。憑著其原創性及故事的完整性得到極高的評價，松本大洋成為新一代漫畫家的表表者。 令松本大洋聲名大噪的是「鐵筋水泥」，描述兩名少年在不受法制管治的寶町的遭遇，更被翻譯成英語及法語，廣受海外讀者的歡迎。在畫技方面作多方面的嘗試，松本於95年出版畫集「100」和短篇集「日本的兄弟」，及在99年推出畫集「101」。 1996年，「乒乓」終於面世。以隨手可拾_不受重視的乒乓球運動為題，氣勢難擋。不乏一般以體育為題材的漫畫的普遍性，強調才華和努力的重要性，所有英雄出場的要素共冶一爐，松本大洋可說已經到達巔峰之際。 2000年，松本大洋發表了長達450頁的「GOGO怪物」，描繪小學三年級生的立花雪詩一般的壯大世界觀，獲頒第三十屆日本漫畫家協會特別獎；刻下被刊載的作品則是「第五名」。漫畫以外，松本大洋更為劇團黑帳幕執筆編寫戲曲，實在不容錯過他今後的一舉手一投足。

昨天上网疯找松本的画,真让我找到了,韩文的.看不懂也没关系,喜欢的他的画,又是激动半天.N年前就喜欢他的作品,过了无数年看到他的作品还是激动半天.也许是骨子里的感觉和他的画频率对上了.

无意中在yahoo中国中搜索，竟然发现自己的个站不知道什么时候被台湾酷网收录

挺高兴

机缘巧合，再去７９８，有点小感受

1．艺术还是根植在社会中比较自然
７９８工厂，现在还算的上是一个真正的工厂．去的路上碰上一位热心的大姐，她在７９８某工厂中工作

，据说里面还存活着不少的厂子．所以并不象很多人想象的，已经完全是一个纯艺术形态的集散地，也正

是因为很多真正工厂的存在，７９８才显得更自然一点，更具备一种社会主义的表现形态。

 

2．富人和穷人的聚集地
一个人转悠，总能与一位艺术气息并不浓郁的艺术家不期而遇，他游走于各画廊之间，推销自己的画作，

中午以馒头和咸菜充饥。
我突然觉得艺术家还真不容易，现在是酒香也怕巷子深的时代，艺术家在创作之余还要抛头路面推销自己。
不过出了名就一步登天了，听路上那位大姐说，周末来798的人特多，开的全是好车；我在798里也能看到

不少的好车（可能是好车，我不太认得，一个圈，中间三个尖的标志），虽然开好车的不一定全是艺术家，

但肯定有。

798总能传递一种信息，艺术是很有价值的，但这种艺术是见到光的艺术。

 

3．上798转还是挺有意思的，四周都是艺术的痕迹
上798转悠挺有意思的，前提是你时间充裕，有那份闲情逸致，而且不怕累，毕竟里面挺大的。
四周都是艺术的痕迹，墙面上的各色五角星，各种涂鸦，有的甚至覆盖整栋大楼的墙面，院子当中的装置

艺术等等，这些都是挺能愉悦身心的。

 

贝塞尔曲线，一个纯电脑化的神奇东西，他以圆润的线条表现和纯净准确的色块，正在定义着一种新的绘画形式。

矢量插画的确是个好玩意，色彩明快，易于掌握；就是看多了感觉有点腻，电脑的痕迹比较重，趋同性太强，谁和谁做的都差不多，没什么个性。

适量插画的路该怎么走？

这种过度的理性画面，线条，色块什么时候才能找到自己的全新表现形式？

当然，并非一概而论，有不少设计师正在寻找自己的矢量表达方式，但现在好象还没成气候。希望我也能为矢量插画的个性化做出点贡献。